メディアに浸る

アン・ホソン

メディアに包まれていることから目覚めるような欲望がある。例えば、最新の技術を導入したゲームを探してインターネットを巡るような人は、グラフィックの良さや現実の再現度からそのゲームの素晴らしさを評価しがちである。しかし、より正確に言えば、その人はゲームがもたらす「没入感」（immersiveness）からそのゲームを評価するのであり、高水準のグラフィックや現実の厳密な再現から由来する「経験の生々しさ」（vividness of experience）こそ、その没入感の源であると考えるのである。

メディア理論家ジェイ・デイヴィッド・ボルターとリチャード・アーサー・グルーシンは、私たちが「即時性への欲望」（desire for immediacy）を持っていると言う。私たちは、メディアを介して私たちに表象されるモノたちがメディアを介したという事実を忘れるために、メディアそれ自体を省こうとする。何を覚え、何を忘れるか、何を経験の中に含め、何を経験から排除するか、私は常に選択しているのである。もしくは、私は常に選択を強いられている。メディアという枠組みを視野から除くことによって、表象されるモノの現前の中に私たちは置かれ、それが表象ではなく実際のそのモノかのようにそれを扱う。まるで、それが偽物だということを忘れてでも本物というものを強迫的に追い求めているように見えるくらいだ。そして、その本物といものを、私たちはモノの現前から見出そうとしているのではないだろうか。

ドイツの哲学者マルティン・ハイデッガーは、ハンマが壊れるまではハンマを「見る」ことができないと言う。もし、そのような現前への欲望が私たちを麻痺させる罠であり、現実の正確な再現が没入感をもたらすという感覚が欺瞞だったらどうだろうか。その意味で、アン・テウォンの作品「deep sea fish（深海魚）」はメディアという隠れていたモノを解き放つ。サングラスの皮には人の目の形象が描かれているが、前が塞がれているため、それを被った人の目は何も見ることができない。サングラスの前に描かれている目の形象は目前の事象を見ているものの、サングラスの裏にある目には何も見えない。しかし、より正確に言えば、サングラスの裏にある目も何かを見てはいる。ただそれは、サングラスの前に広がれている風景ではないだけなのだ。その目に映っているのは何だろうか。サングラスを介して見てきた光景が遮断されることで初めて、私はサングラスを見るのだろうか。その目が見ているモノはもはや「サングラス」でさえないかもしれない。

アン・テウォンの作品は、スキャンアプリやAIツールを積極的に導入することで、現実のモノたちを歪曲するイメージを生み出す。現実の人物をアプリでスキャンし、AIプロンプトを用いて対象の境界や背景を歪み、そこに何らかの要素を加えることでそれを編集かつ変形する。不穏で不快でさえ感じられるイメージは、その場に不在していたものを晒す。それは、現実の再現だと考えていたイメージの歪曲それ自体、再現に対する否定である。編集プロセスを経て完成されたイメージは、対象を指す同時に指さず、対象を再現する同時に再現しない。現実のモノたちのカリカチュアを作ることで、逆説的に、覆い隠されていたモノたちを解放するアン・テウォンの作品は、私が今まで「現実」と呼んできたもの自体に問いかける。

Ahn Taewon (アン・テウォン) 

https://www.instagram.com/ppuri_

アン・テウォン（1993年生まれ）は、感覚を通して表現を探求しています。彼は現代テクノロジーの広範な搾取的側面に敏感に反応し、コントロールの喪失を感じる中で、仮想と現実を区別なく物理的に扱う方法を学びます。アンは主に絵画と彫刻を通してイメージを創造します。彼の内なる創造的な衝動は、与えられた環境や偶然の発見、放置されたままの未使用の物、予期せぬ状況との出会いから生まれ、仲間的なコミュニケーション関係を形成します。多くの人に親しまれているように、彼はしばしば心理的に親しい対象、例えば彼の猫との近さ、Instagramに投稿された時間の断片、記憶の中の曖昧な顔などを思い出します。彼の作品制作へのアプローチは、これらの瞬間を記憶し、時にはそれを不朽にしようとする試みです。彼は中央大学で西洋画を専攻しました。最近の展覧会には、2024年の「PPURI」（P21）、2024年の「Condo London」（Project Native Informant）、2023年の「Liminal Room」（Plan X Gallery）、2022年の「Postmodern Children」（釜山現代美術館）などがあります。

CON_

https://www.contokyo.com

https://www.instagram.com/con_tokyo_

2022年4月、東京・日本橋馬喰町で開廊。ビジュアリティとコンセプトの両立を軸にコンテンポラリーアートをはじめとしたさまざまな表現文化を横断するプログラムを展開している。東京の都市文化を再考と実践するなかで、コンテンポラリーアートに限らず、音楽をはじめとする表現活動を有機的なムーブメントとして捉え直すことをビジョンとして掲げ、アーティストとの対話やリサーチから生まれたプログラムを企画することで、同時代性から生まれる新しい文脈の構築を継続的に行っている。

タイトル: deep sea fish

アーティスト: Ahn Taewon

会期: 2025年1月25日（土）- 4月16日（水）

会場: DIESEL ART GALLERY

住所: 東京都渋谷区渋谷1-23-16 cocoti DIESEL SHIBUYA B1F

TEL: 03-6427-5955

開館時間: 11:30-20:00

入場料: 無料

キュレーター: CON_

デザイン: Heijiro Yagi - IG: @heijiroyagi

テキスト: Eisaku Sakai - IG: @practice_00_

Online Store: https://dieselartgallery.stores.jp

Instagram: https://www.instagram.com/dieselartgallery

X: https://x.com/dieselart

展覧会ハッシュタグ: #ahntaewon #dieselartgallery